设计不就出现在当椅子不再是椅子的时候，又或者桌子成为照明工具的时候吗？

艾洛·阿尼奥（Eero Aarnio）1932年生于芬兰，于 1954 年至 1957 年求学赫尔辛基的 Institute of Industrial Arts，并在 1962 年成立个人工作室，从事室内设计与工业设计。

阿尼奥官方网站：http://www.eeroaarnio.com/

他的许多作品享誉全球的国际知名度，并获得许多工业设计奖项。例如，他在 1963 年设计了著名的 Ball Chair，这是张以玻璃纤维制成的球形椅子；很快地这张椅子被大量地制造生产。而玻璃纤维，成为 Aarnio 设计时最喜欢使用的素材。其它代表作品还包括有糖果椅（Pastil Chair）、蕃茄椅（Tomoto Chair）和极富未来感的泡泡椅（Bubble Chair），是波普风格爱好者不可不知的设计大师之一。

60 年代初，芬兰最大的家具企业 Asko 公司请 Aarnio 设计一种塑料椅以求改变公司多年以木材为主的传统面貌。1962 年夏天， Aarnio 用新闻纸和浆糊作原材料，在藤编家具启发下，设计出一种适于塑料制作的面貌全新的坐具造型， 1963 年至 1965 年间， Aarnio 用合成材料反复试制他的新型设计，终于推出名为“球体”的看似航天舱的坐椅，并在 1966 年科隆家具博览会上一夜成名。从圆形的球状体中挖出一部分或使它变平，可以形成一个独立的单元座椅，甚至形成一个围合空间。这是 Aarnio 的基本创意手法。 Aarnio 完全抓住了那个时代最动人心弦的精神，从而使他的“球椅”成为一种时代的象征。

艾洛·阿尼奥（Eero Aarnio）是芬兰著名设计师，当代最著名的设计师之一。他丰富多彩的事业为人们提了种类繁多、高质高量的作品。因为创造了许多享誉世界的设计作品，艾洛·阿尼奥成为自20世纪60年代以来奠定芬兰在国际设计领域领导地位的重要建筑师和设计家之一。他的设计大都有浓厚的浪漫主义色彩和强烈的个人风格，宛如来自灵幻的童话世界。

来自藤条篮子的灵感

艾洛·阿尼奥的第一件重要的家具设计问世很早。1954年夏天，艾洛·阿尼奥拜访了他的未婚妻毕乐柯的家乡，并在那里开始学习编织篮子。这种编织技术在亚洲国家非常普遍，但在芬兰，篮子主要是由盲人来编织的。当艾洛·阿尼奥完成一个篮子的时候，他并没有按照正常的位置摆放它，而是把篮子颠倒过来，从而他发现颠倒摆放的篮子不失为一个很好的座椅。藤条凳在美国市场上的名字是“蘑菇”，之后的1967年，香港开始生产玻璃钢系列座椅，因在形状、尺度、功能上都类似藤条凳，所以，它被命名为同样的名字。

阿尼奥自20世纪60年代开始用塑料进行实验，他作出了一个重要的决定，告别了由支腿、靠背和节点构成的传统家具设计形式。与自然纹理木材相反，他用鲜明的、化学染色的人造材料使人们得到了很大的乐趣。阿尼奥的令人兴奋的塑料创意设计，特别是球椅（1963）、香皂椅（1968）和泡沫椅（1968），不论是以前还是现在，这些作品都被广为拍摄和宣传使用，并被赋予了时代精神的特征。 Aarnio用合成材料反复试制他的新型设计，终于推出名为“球体”的看似航天舱的坐椅，并在1966年科隆家具博览会上一夜成名。他从圆形的球状体中挖出一部分使它变平，可以形成一个独立的单元座椅，甚至形成一个围合空间，这是Aarnio的基本创意手法。Aarnio完全抓住了那个时代最动人心弦的精神，从而使他的“球椅”成为一种时代的象征。

球椅取得的成功促使阿尼奥的一整套塑料家具系列的诞生。随后又出现了VSOP椅、泡沫椅，尤其是一年后的香皂椅。香皂椅，在美国又称为Pastil或Gyro椅，从某种程度上说，它是小型化的球椅。在产品的基本构成方面，香皂椅比以阿尼奥自己所设计的Ball椅为代表的极少主义的座椅还要简洁，也比斯堪的纳维亚的同行们设计的作品简单得多。这种无腿的座椅全部用玻璃钢加固的聚脂纤维制作，只在两个部分进行锻压，它具有现代艺术的特色，还幽默地表现出糖果或泡泡糖的形状。此外他还用上了糖果常用的明快色彩，包括柠檬黄与淡黄绿。香皂椅是阿尼奥设计理念上的又一杰作，同时也是他对现代家具的第二项重要革新，是他早期家具设计中的另一种全新模式。

事实上，阿尼奥很早就显示了他赋予传统材料新设计理念的能力与兴趣。同时，他还偏爱奇异的圆形。在意大利，阿尼奥设计的由钢材、夹板和皮革制成的扶手椅获得了大型国际家具设计竞赛的大奖。

反映产品本身的“愿望”

艾洛·阿尼奥承认，他所设计的产品不仅仅表现在功能方面的实用，同时也反映了产品本身的“愿望”。就如球形本身就符合了大自然的造物意愿一样。用尽量小的消耗取得最大的功效，大自然总比人类做的要好得多。阿尼奥认为材料和技术的革新都会开创新的设计道路。

艾洛·阿尼奥对塑料的热衷一直延续到了20世纪70年代，那时他首创了西红柿椅。同样，以圆形为主要设计元素的西红柿椅有点像球椅和香皂椅结合的产物。而后，他又设计出了Upo022和Upo023，这两者均是以塑料为原材料的折叠椅。但是，这一时期最具创新精神的当数Pony座椅。继球椅和香皂椅后，Pony座椅是阿尼奥为现代家具设计所奉献的又一设计创新。

Pony座椅是一件成熟的产品，是由柔韧性聚酯冷凝泡沫包在金属骨架外面构成的，椅子的表面材料是流行的丝绒。这个设计使得产品就如材料一样舒适、有趣。艾洛·阿尼奥认为，只要它对人体功效没有危害，对工作环境有益，一个座位甚至可能会是一匹又小又柔软、你可以骑在上面或侧坐在上面的小马。Pony椅有一个由模具做的泡沫身体、脚和耳朵，它们都由管架连接，所有的部分都用弹性布料装上软垫。它们的颜色有白色、黑色、橙色、绿色、棕色和红色。Pony椅是阿尼奥带给家具业的又一惊世之作。通过该椅的问世，阿尼奥声称家具设计可以有各种各样的灵感，包括来自动物的。设计师往往会在模型制作过程中产生更多的想法。就拿Pony椅来说，你可以正儿八经地骑着它，也可以把它当做凳子一样坐在上面，还可以把它当做椅子，因为它的两只耳朵这时成为一个很特别的靠背。当然更不用说孩子们可以把它当做玩具来玩耍。

在艾洛·阿尼奥看来，设计与自然之间没有任何差别，设计师可以从我们周围的世界里获得各种各样的灵感。Pony椅就是他这种设计哲学的一个很好的例证。

使艾洛·阿尼奥颇为高兴的是，20世纪90年代人们开始怀念和提倡一种开始于50年代后期，一直发展延伸到70年代的创新设计，尤其是那些与所谓的“太空时代”联系在一起的设计。阿尼奥的设计并没有仅限于椅子，他还设计了许多更加有趣的玻璃钢产品模型，例如：Copacabana桌子系列、螺丝钉桌子系列与方程式椅。阿尼奥设计了近十年的摇椅出现在2001年赫尔辛基的家具博览会上。

艾洛·阿尼奥的创作是一种不知疲倦的发自内心的本能，他深信艺术与设计之间没有任何不同。因为他认为，不论是艺术还是设计都意味着更新与再调整的不断发展。

Aarnio: “A chair is a chair, is a chair, is a chair … but a seat does not necessarily have to be a chair. It can be anything as it is ergonomically correct. A seat could even be a small and soft Pony on which you can ‘ride’ or sit sideways.”

20世纪60年代的芬兰，在产生功能主义设计大师库卡波罗的同时，还出现了一位把“以艺术为本”作为家具设计出发点的浪漫主义设计大师艾洛阿尼奥(Eero Aarnio，1932一)，这两位设计原则恰恰相反的设计大师同时出现于一个以有机的功能主义为传统的国家，后者时常被称作北欧学派的“叛逆”人物。阿尼奥的高度艺术化、及时体现时代气息的家具作品，虽不能列入家具设计的最经典之作，却也是20世纪现代家具设计史中不可或缺的珍品。人表现出对不寻常艺术语言的追求，这种情况在60年代表现得尤为明显。

阿尼奥比库卡波罗早一年毕业于同一所大学，但晚至1962年才开办自己的设计事务所。除家具设计外，，他对摄影和平面设计也有很深的造诣。阿尼奥最初的家具设计取材于传统题材，尤其是源自中国的藤编家具，但很快，他的设计由于对最新材料的使用而发生突变。60年代初，芬兰最大的家具企业阿斯科公司请阿尼奥设计一种塑料椅以求改变公司多年以木材为主的传统面貌。1962年夏天，阿尼奥用新闻纸和浆糊作原料，在藤编家具启发下，设计出一种适于塑料制作的面貌全新的坐具造型，1965年制造了一系列用脱色藤料手工制作的蘑菇状椅子和凳子。

1963—1965年，阿尼奥用合成材料反复试制他的新型设计，终于推出名为“球椅”的看似航天舱的坐椅，并在1966年科隆家具博览会上一夜成名。这种用玻璃纤维塑料制成的球状壳体在前部开口，内部铺软垫，在外观上给人以强烈印象的同时，令使用者有一种太空旅行的不寻常感受。阿尼奥在此完全抓住了那个时代最动人心弦的精神，从而使他的“球椅”成为那个时代的一种象征。在以后的几年他以同样的合成材料和设计构思又创造出一系列的艺术家具，其命名本身就能令人想像出这些设计的视觉效果。如“香锭椅”、“泡沫椅”和“蕃茄椅”。后者是一种红色塑料制成的看似三个蕃茄的休闲椅，表明阿尼奥在70年代初向“波普”设计的转化。

1968年，阿尼奥在科隆博览会上展出他的第二件最著名的作品“香锭椅”，再次引起轰动。阿尼奥对色彩的大胆运用和对有机造型的持久偏爱，创造出将传统椅子设计中的座、架、腿等要素融为一体的新型坐具，最典型地反映出六七十年代自由浪漫的生活气息。阿尼奥的这批家具在室内外均可布置使用，而“香锭椅”更能表现出它对完全非正统的坐姿的倡导。从某些特定意义上讲，这件极不寻常的椅子能给坐者提供特殊的舒适体验，如一位评论家所言：“你坐在上面可以不用站起来而任意调整姿势，而这种家具永远不会损坏你的地毯。”7阿尼奥设计的意义早已超出日常使用的范畴，它们时常被选中用作戏剧或影片中的道具，80年代的阿尼奥事实上成为第一批为电影设计家具的设计师之一。

北欧设计大师阿尼奥作品欣赏：

阿尼奥在1968年设计了Pastil椅，这个椅子典型地反应了美国六、七十年代自由浪漫的气息。因此他获得了美国工业设计奖。《纽约时代》评价球椅和Pastil椅时说：“这是支撑人体的最舒适的一种形态。”Conran设计辞典说：”它看上去是一篇具有时代特点的文章,从Barbarella拿来的道具”。

当你不再受到思维禁锢时，童话便诞生了，同样，设计也是打破常规的思维游戏，著名芬兰设计师艾洛·阿尼奥（Eero Aarnio）那些童话般的杰作与他这句常被人引用的话无疑都证明了这点，他说：“设计不就出现在当椅子不再是椅子的时候，又或者桌子成为照明的时候吗？”

阿尼奥在1971年设计了西红柿椅。西红柿椅显示了他如何利用圆形。人们的第一印象是这个椅子很复杂，但是再看是会发现它是由三个直径相同的圆巧妙地组合起来的，其中两个是扶手，一个拉伸出来成为舒适的靠背。甚至将一个四分之一圆颠倒过来使之成为座席。当人们从不同角度观看西红柿椅时，会发现它更象一个雕塑品。因为Pastil椅和西红柿椅阿尼奥赢得了国际声誉。这些椅子在室内和室外都可使用，它们在水中还能浮起来！

阿尼奥在1968年还设计了泡泡椅，它是由压可力和镀铬钢制成的。艾洛.阿尼奥解释泡泡椅悬挂在天花板上的原因是因为没有一种合适的底座能配上这个椅子。这是阿尼奥再一次设计出象球椅一样风格的椅子，这种椅子将座椅子的人陷进去，即使是房间中有很多人，也能营造一种隔离的感觉。“乒乓” 是Asko公司起的名字。美国的进口商称它为泡泡椅。

当家具成为童话

作为当代最著名的芬兰设计师之一，艾洛·阿尼奥（Eero Aarnio）的设计为20世纪60年代以来芬兰在国际设计领域的领导地位奠定了重要的基础。带着浓厚的浪漫主义色彩和强烈的个人风格，这位充满想象力的家具设计师用梦幻构筑起了那个时代最轰动的设计：一个用于休息的宇宙舱（球椅），一只空中漂浮的肥皂泡泡（泡泡椅），一堆带着糖果色彩可以摇晃的豆荚（番茄椅），等等。这些作品至今依然宛如来自灵幻的童话世界，令人惊喜。

“就像在月球上散步，这是大脑里的一次旅行，”阿尼奥谈及设计时这样说。与北欧家具习惯使用传统带自然纹理的木材材料不同，阿尼奥在设计生涯之初便使用塑料进行试验，使那些鲜明的、化学染色的人造材料给人们带去很大的乐趣。更为大胆的想法则是，他告别了由支腿、靠背和节点的构成的传统家具设计形式，开始了以仿生为基础实验，他的所有作品都能令人联想起一件自然界常见的动植物，或者生活中用到的普通生活品。

60 年代初，芬兰最大的家具企业 Asko 公司请阿尼奥设计一种塑料椅，以求改变公司多年以木材为主的传统家具面貌。 1962 年夏天，阿尼奥用新闻纸和浆糊作原材料，在藤编家具启发下，设计出一种适于塑料制作的全新的坐具造型，后来阿尼奥用合成材料反复试制他的新型设计，终于推出名为“球椅”的看似航天舱的坐椅，并在 1966 年科隆家具博览会上一夜成名。

从圆形的球状体中挖出一部分或使它变平，可以形成一个独立的单元座椅，甚至形成一个围合空间，这是阿尼奥的基本创意手法。这项设计不仅具有耀眼的外观，使用起来也很舒服，它能令入座其中的人长时间的保持放松，因此被称为“房间中的房间”。它提供了一个港湾，一个平静而私密的休息氛围，而阿尼奥也完全抓住了那个时代最动人心弦的精神，从而使“球椅”成为一种时代的象征。后来，爱立信公司还推出了在球椅“舱”体内安装电话的新版本，球椅更加风靡世界。它在《唐米》（Tommy）、《迷惑》（Dazed and Confused）、《月亮零二》（Moon Zero Two）等电影中出现，还被用在《囚禁者》（The Prisoner）等电视节目以及无数的广告拍摄与宣传之中。

Eero Aarnio Screw Table

螺杆桌是在1991年设计的。将一个巨大的螺丝钉作为桌子这种想法对于象阿尼奥这样一个多才多艺的人来说很自然，因为艾洛.阿尼奥的工作包括工业设计、家具和建筑设计。螺丝钉在每间房间中都使用，并且大多数是隐藏的，为什么不把它们作为可以看见的物体呢？将它们放置在起居室和阳台的一角，或者是将它们做得高一些后在自助餐厅、咖啡厅和酒吧中使用。不论在何处玻璃纤维和金属光泽都会使见到它们的人眼睛为之一亮。

当设计改变行为

1960年代把人类放入宇宙，给女人穿上迷你裙。波普艺术与崇尚思考自由的青春文化奏响了这个时代的主旋律，也影响着时尚的方向，改变了人们的生活方式。以阿尼奥为代表的这个时代的家具设计师则采用现代材料——泡沫、塑料、玻璃纤维与充气黑胶，把社会现实演化为大胆的造型，这些家具边缘圆润、着地柔和、色彩波普，不仅改变着人们生活的习惯，也开始影响人们观察事物的方式。

1968年的泡泡椅就是这么一件令人心动的家具。由于一根结实的绳索悬挂，它的姿态十分性感，清晰的透明丙烯酸球体令坐在这个半空摇篮中的人全部暴露在外，当时阿尼奥说他只想让泡泡椅比球椅的内部空间有更多的自然光，从而更便于阅读，如今，他则认为这个1968的设计是他设计中最聪明的一个。泡泡椅主体部分用不太昂贵的模子铸成，一薄片清澈的丙烯酸材料被用高温进行软化，然后平铺在中间有洞的特殊桌面上，当用一根钢索拉紧并支撑起薄片后，空气流入洞口，丙烯酸像被吹鼓起来。“像吹泡泡一样，”阿尼奥说。

虽然是被“吹”出来的，然而这个“泡泡”十分耐用，几十年后依然站在潮流浪尖。《花花公子》2000年12月的封面故事就把这个透明物作为节日的点缀，座在其中的是Carmen Electra，Bang & Olufsen最近的宣传册也使用泡泡椅作为21世纪家用电器的模拟场景。

当波普变得永恒

尽管阿尼奥最早的成名作“球椅”一开始被作为限量生产的产品，但阿尼奥一开始所走的塑料路线却一直被其延续下来，就像更早的芬兰设计师Tapiovaara也始终坚持只用木头作为其设计的基本材料。

阿尼奥希望使用现代、大众而廉价的艺术材料来创造有机的设计。他有机的造型不仅代表着斯堪第那维亚式的那种对合成材料的优雅运用，以及对一种信仰的坚信，即他的设计可以很美丽，且尤为持久。这种“创造永恒”的理念在风靡六十年代的波普美学中可谓独树一帜。

“设计意味着持久的创新，不断的联合与成长。”这是阿尼奥常最著名的一句话。事实上，也是在这种情感下，阿尼奥开始在70年代使用聚氨酯泡沫，创造了像“小马椅”（Pony）一类的作品。这些作品更为贴近卡通形象，或者说，他的家具已经越来越更像玩具。合成材料的魅力在充满童真与生动的设计手法中，尤为卓著地显现出来。在最近《纽约时报》对阿尼奥的评价中，也重新肯定了其塑料产品对现代艺术的功绩，报纸上写道：“今天的一代人是在塑料中成长的，他们的第一个夜晚就在医院的塑料床上度过。”

Formula椅是对艾洛·阿尼奥好几年来已形成的思想观念的挑战。他将早期玻璃纤维设计中雕塑的元素与为了使座椅更舒服的人类工程学的解决办法结合起来，作为他办公室椅设计的最重要的方面。艾洛.阿尼奥认为Formula椅是他曾经设计过的最好的椅子之一。在辛苦的工作一天后，拿着一杯清凉的饮料，它是用来休息的最完美的椅子。当Mika H·kkinen赢得他第一个世界一级方程式赛车冠军的时候，艾洛.阿尼奥也设计出了Formula Chair，这之间可能存在某种神秘的联系？至少艾洛·阿尼奥是一个一级方程式赛车迷。

艾洛·阿尼奥——芬兰家具设计师——国际著名设计大师

北欧设计大师艾洛阿尼奥蘑菇椅

在20世纪60年代至70年代期间，塑料在芬兰家具设计师的设计作品中广泛使用，这因为塑料可以使设计师们创造出任何一种形状，以及使用任何一种他们想要的颜色。这引起了家具在功能和娱乐两方面的巨变，并且产生了让人着迷的结果，一种背叛“功能主义”而以“艺术为本”作为家具设计出发点的浪漫主义。艾洛·阿尼奥（Eero Aarnio ，1932-，）是在工业设计中使用塑料的先驱者之一，他高度艺术化的塑料家具作品，及时地体现了时代的气息，是20世纪现代家具设计史上不可或缺的珍品。

艾洛·阿尼奥出生在芬兰首都赫尔辛基，1957年毕业于工艺美术学院。在以后的50年，他一直和芬兰设计师Ilmari Tapiovaara合作，1960年他加入了阿斯科（Asko）公司。1962年阿尼奥成立了自己的设计室，自己作为一名工业设计师和室 内设计师，另外他对平面设计和摄影也有很深的造诣。

阿尼奥致力于在家具设计中溶入新的思想，1963年他设计了Ball椅（也称globe椅，图2），通过使用一个最简单的几何形体-球体-去掉球体的一部分，然后再将它固定在一点上而成。这样艾洛.阿尼奥设计出了不同寻常的作品，一个完全非传统形状的椅子：一个房间中的小屋，带有一种舒适的、安静的氛围。球椅避开了外面的吵闹，给人一个私密的空间，人们可以在里面休息或打电话。椅子可以绕着固定在底座上的轴旋转，这样里面的人就能观看到不同的外界景象，因此感到与外界不完全隔离。这是一件伟大的作品，它标志着在家具设计的历史上，20世纪最著名的椅子的诞生。多年后它被制造出来，使用的材料（玻璃纤维）和椅子的形状对那个时代的家具工业来讲完全是新奇的。玻璃纤维制成的球体被固定在一个金属制成的可旋转的底座上，球体里面用泡沫塑料装饰着。最初的颜色有白色、红色、黑色和橘黄色。球型椅经常在一些科幻电影（图3）中使用，使用者会有一种太空旅行般的不同寻常的感受。你也可以在一些杂志中找到。在以后的几年玻璃纤维才使用在船的龙骨上，它是阿尼奥最喜欢的材料之一。玻璃纤维牢固和可塑性强的特点使得阿尼奥在设计时不受限制，同时造型符合人类工程学，设计出让人着迷的新型形体。

泡泡椅(Bubble Chair)

蕃茄椅（Tomoto Chair）

Aarnio“球椅”

艾洛阿尼奥小狗椅

Aarnio专为义大利家具制造商Magis所量身订作，椅子为中空塑胶材质，圆滑造型既可爱感又安全，从此就不用再担心小孩们恣意玩耍而受伤。

著名的芬兰设计大师艾洛.阿尼奥（Eero Aarni）1973年设计的这一件小马椅，不但是小朋友的最爱，它也会让您童心大起、放松压力。事实上EERO AARNIO的原意是为成年人设计一张能让他们找回童趣的家具。椅子的每个细节都展现出设计师超现代的设计风格

小马椅看起来像是一个大玩具，但它不是一个玩具，设计师Eero Aarnio的设计灵感来自小马，这椅子的尺寸为成人而设计.小马椅为设计师Eero Aarnio扮演新奇而有趣角色，可以通过你的想象让小马驮你到未知的境界！

pony chair小马椅

香皂形漂浮椅

这是阿尼奥在1967年设计的香锭椅pastil chair，这件作品将传统椅子设计中的座、架和腿等要素融为一体，形成美观的有机造型，是20世纪六七十年代浪漫主义生活气息的最典型体现，它不仅可以放在室内，而且可以飘浮在水中，甚至可以在雪地上滑动。在Eero Aarnio完成pastil chair设计的第二年，他获得了美国工业设计大奖。纽约时报关于他的作品专门报道：“这是有史以来承托人体最为舒适的形状”。这张椅子已经超越了现代家具的界限，的确是未来之作。它圆润得像鹅卵石，也像一颗甜美的糖果。简洁的造型，靓丽的色彩，轻便的重量，极易清洁打理。

tipi chair可爱的小鸡椅子

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