“This is a series of pre-fabricated summer houses that allows a great portion of social life on a relatively small space. While being a comfortable vacation home for a family it can also easily accommodate a large amount of guests thanks to a sleeping mezzanine floor. The house is pyramidal in its shape with a wood façade with a gap between each board allowing climbing. The house is divided into three floors; in the middle is the sleeping mezzanine located, sandwiched between an open social first floor with a kitchen and a living room, and the upper floor with the master bedroom with bathroom. Each guest bed can be reached through a hatch that connects with the outside, thus giving each guest its private entrance, a fire escape and a nice view from each bed. The upper floor has also hatches from the bedroom and the bathroom. The house will be for sale later this summer at Sommarnöjen, an exclusive Swedish summer house manufacturer that sells pre-fabricated houses from the leading contemporary architects in Sweden. The house can firstly be ordered in two different sizes; 45m2 and 90m2 but can also be adaptable upon request, perhaps as a vessel or a larger scale, such as a summer camp.

visiondivision 设计的一系列预制夏季房屋，可以作为家庭或夏令营的度假屋。这个锥型的房屋分为三层，中间层是睡觉的阁楼层，可以容纳大量的客人；一层是厨房与客厅；顶层是主卧室与浴室。每个客人与顶层主卧室的空间都有自己单独的开口，木制外观的木板之间有空隙可以攀爬。

金字塔房屋创意设计

房屋想象力：在山上，在海中，在沙漠…

金字塔房屋创意设计结构图

摄影师/Michael Wolf 编辑/费天 图片提供/M97上海当代摄影艺术画廊

香港1108平方公里的土地上，生活着707万人。他们顶着世界最密集的天际线，也承受着世界最沉重的房价负担。德国摄影师Michael Wolf在香港拍摄完成了“建筑密度”和“100X100”（100个居住在100平方尺公屋的家庭）两组作品。作品展示了香港住房的里外两面，和风光背后的另一面。

建筑密度 Architecture of Density

因历史、政治及地理环境等原因，香港土地开发率仅有23.7%。用于住宅用途的土地开发面积76平方公里，仅占土地总面积的6.8%。对于土地开发的限制导致市区人口密度很高，707万人主要居住在高层住宅内。全港共有6588座高层楼宇，远超纽约的5818座，成为名副其实的“摩天城市”。Michael Wolf 的作品“建筑密度”将目光聚焦在这些令人窒息的混凝土“幕墙”上，描绘出了一幅幅遮天蔽日的抽象图案。

Michael Wolf “建筑密度”第57号作品 (2006)

香港平均房价为家庭年收入中位数的12.6倍，居世界首位。截止2011年，47.7%的香港市民因无力购买私人住宅，居住在公屋(政府廉租房)或居屋(政府限价房)内。其人均住房面积为12.8平方米。九龙石硖尾公屋是香港第一个公共住宅区。1953年12月24日，石硖尾木屋区发生大火，53000人无家可归。港府直接介入房屋供应，在灾后原址兴建公共住宅，安置灾民。石硖尾也成为示范点，开启了香港公屋时代。2007年4月底，Michael Wolf 得知石硖尾公屋将进行拆除重建，用四天时间挨家挨户拍下了石硖尾公屋的每一间100平方尺（约9.3平方米）的房间，展示了这些经历了半个世纪的公屋，和100户在此居住的家庭故事。2007年5月1日，石硖尾的居民开始陆续搬离，拆迁开始。

Michael Wolf “100X100”第20号作品 (2006)。姓名：Lam Sam Mui。年龄：93岁。在此居住时间：30年。曾经职业：小贩。喜欢此公屋的哪些方面：不发表评论。

摄影师官方网站：http://www.m97gallery.com/

[VIA：网易《看客》香港蚁居]

1、积木公寓：位于加拿大蒙特利尔的这座公寓房像乐高积木一样堆在一起，没有传统的垂直支撑结构。

2、13层楼没有一个钉子：这是一座建造在俄罗斯阿尔汉格尔斯克市的13层木质楼房，但整座木屋在建造过程中未使用一颗铁钉。

3、“沃佐科”外挂住宅：90年代末“沃佐科住宅（Wozoco Apartments）”是建在荷兰阿姆斯特丹市的一种外挂式住宅，荷兰的房屋设计规定公寓必须为住户提供足够多的阳光，由于有限的楼层高度和南北向的条件限制，100套公寓不可能放置在一个常规的体块中，最多只能容纳87套，为了解决高密度问题，所以设计师把另外的13个公寓挂在外面。

4、立方块体屋：这个立方体房屋建于荷兰，设计师把传统的房子转了45度，架在一个六边形的柱子上，这样三个面朝上，三个面朝下。每个房子有三层，底层包括厨房、书房和浴室，中层是卧室，顶层则是一个金字塔式的阁楼。

5、蘑菇房屋：美国俄亥俄州蘑菇房屋，房子的外形与用料十分复杂，看起来就像是一堆东西粘在了一起，但价格一点也不便宜，近期估计40万美元。

6、可移动悬臂房屋

7、像仙人掌的公寓：这是荷兰的一座公寓大楼，外形看起来像一个巨大的仙人掌，设计者力求将每户单元房的户外空间以及室内采光最大化。

8、颠覆房屋：波兰Syzmbark地区的这种完全倒置过来的房子，看起来十分不可思议，带给人们夸张的视觉冲击.

9、“自由精灵屋”：这是加拿大不列颠哥伦比亚省的一处奇特住房，被称为“自由精灵屋”。这个房子看起来像个大球，被悬挂在大树上，你也可以将这座木制球体房屋吊在任何坚固的表面。

10、旋转体房屋：德国弗莱堡市一座可以转动的房屋，利用了太阳能来实现转动的，冬天会把正面转向太阳，夏天则把有隔热设计的另一面转过来。

[后时代]

“我在几何中寻找，我疯狂般的寻找着各种色彩以及立方体、球体、圆柱体和金字塔形。棱柱的升高和彼此之间的平衡能够使正午的阳光透过立方体进入建筑表面，可以形成一种独特的韵律。在傍晚时分的彩虹也仿佛能够一直延续到清晨，当然，这种效果需要在事先的设计中使光与影充分的融合。我们不再是艺术家，而是深入这个时代的观察者。虽然我们过去的时代也是高贵、美好而富有价值的，但是我们应该一如既往地做到更好，那也是我的信仰。”

Le Corbusier（1887.10.6-1965.8.27）

勒·柯布西耶（Le Corbusier）简介：

20世纪最著名的建筑大师、城市规划家和作家。是现代建筑运动的激进分子和主将，被称为“现代建筑的旗手”。他和瓦尔特·格罗皮乌斯（Walter Gropius ）、路德维格·密斯·凡·德·罗（Ludwig Mies van der Rohe）（原名Maria Ludwig Michael）、赖特（Frank Lloyd Wright）并称为现代建筑派或国际形式建筑派的主要代表。

二十世纪的天才建筑师有：第一代有勒·柯布西耶(Le Corbusier)、瓦尔特·格罗皮乌斯（Walter Gropius ）、路德维格·密斯·凡·德·罗（Ludwig Mies van der Rohe）（原名Maria Ludwig Michael）、赖特（Frank Lloyd Wright）第二代有贝聿铭、路易·康。第三、四代诺曼·福斯特、盖瑞、冉·库浩斯等。

他丰富多变的作品和充满激情的建筑哲学深刻地影响了20世纪的城市面貌和当代人的生活方式，从早年的白色系列的别墅建筑、马赛公寓到朗香教堂，从巴黎改建规划到昌加尔新城，从《走向 新建筑》到《模度》，他不断变化的建筑与城市思想，始终将他的追随者远远的抛在身后。柯布西耶是现代建筑一座无法逾越的高峰，一个取之不尽的建筑思想的源泉。

勒·柯布西耶提出了五个建筑学新观点（一些人将其比作五个古典的柱型），其思想于 1926年公布于众。新建筑的五个特点：底层架空、屋顶花园、自由平面、带形长窗和自由立面。 人们将这个建筑时代比作为机器时代，勒·柯布西耶是我们这个时代最具影响力的建筑师，同时，也是一位著名的社会改良主义者。

按照“新建筑五点”的要求设计的住宅都是由于采用框架结构，墙体不再承重以后产生的建筑特点。勒·柯布西耶充分发挥这些特点，在二十年代设计了一些 同传统的建筑完全异趣的住宅建筑。萨伏伊别墅是一个著名的代表作。柯布西耶的建筑设计充分发挥了框架结构的特点，由于墙体不再承重，可以设计大的横向长 窗，他的有些设计当时不被人们接受，许多设计被否决，但这些结构和设计形式在以后被其他建筑师推广应用，如逐层退后的公寓，悬索结构的展览馆等，他在建筑 设计的许多方面都是一位先行者，对现代建筑设计产生了非常广泛的影响。

勒·柯布西耶还对城市规划提出许多设想，他一反当时反对大城市的思潮，主张全新的城市规划，认为在现代技术条件下，完全可以既保持人口的高 密度，又形成安静卫生的城市环境，首先提出高层建筑和立体交叉的设想，是极有远见卓识的。他在20和30年代始终站在建筑发展潮流的前列，对建筑设计和城 市规划的现代化起了推动作用。

勒·柯布西耶还强调机械的美，高度赞扬飞机、汽车和轮船等新科技结晶，认为这些产品的外形设计不受任何传统式样的约束，完全是按照新的功能要求而设计成的，它们只受到经济因素的约束，因而，更加具有合理性。勒·柯布西耶指 出：”……在近50年中，钢铁与混凝土已经占统治地位，这说明结构本身具有巨大的能力，对建筑艺术家来说，建筑设计中老的经典已经被推翻，如果要与过去挑 战，我们应该认识到，历史上的过往样式对我们来说已经不复存在，一个属于我们自己时代的新的设计样式已经兴起，这就是革命。”

通过强调机械的重要，柯布西耶成为机械美学理论的奠基人，他认为：住宅是供人居住的机器，书是供人们阅读的机器，在当代社会中，一件新设计出来为现代人服务的产品都是某种意义上的机器”。它们的美学原则是独特的，并不跟 随古典艺术的美学原则，只有面对这种新的社会状况，我们才能把握新的美学立场和美学原则，那就是代表二十世纪新时代的机械美学，在具体设计上，柯布西耶强 调以数学计算和几何计算为设计的出发点，一方面使建筑具有更高的科学性和理性特征，同时也体现了技术的原则。他是第一个提倡巴黎提主义艺术形式引入设计的 人。

第二次世界大战期间，他避居乡间，后来又到印度和非洲工作，战后他的建筑设计风格明显起了变化，从注重功能转向注重形式；从重视现代工业技术转向重 视民间建筑经验；从追求平整光洁转向追求粗糙苍老的有时是原始的趣味。因此他在战后的新建筑流派中仍然处于领先地位。他的设计理念直到去世，都对世界各国 的建筑师有很大的启发作用。他的设计经常引起很大的争议，他设计的朗香圣母院教堂的怪异外观，令守旧派异常愤怒，但被革新派奉为经典。他为日内瓦国际联盟 总部设计的方案引起评审团长时间的争论，最后由政治家裁决否定。他的马赛公寓，被法国风景保护协会提出控告，到后来，又成为当地的名胜；他为阿尔及尔市做 的规划和建筑设计被市政当局否决，但后来其中的逐层后退设计方法却被许多非洲和中东的沿海国家采纳。

在考察整个城市中的伟大建筑、宽敞的空间、树木和雕像等方面时，他都充满了激情。1965年8月27日，勒·柯布西耶在Cap Martin海湾游泳时因心脏病发作而与世长辞。

勒·柯布西耶(Le Corbusier)生平：

1887年10月6日出生在瑞士约合（Jura）,拉香.德.芳（La chaux-e-onds）。
1900年（13岁）进入拉香.德.芳艺术学校学习。勒波拉特尼埃（L’EPLATTENIER 1874-1946）。
1902年柯布西耶在都灵国际装饰展上以一只雕刻手表获奖。
1907年（20岁）柯布进行第一次学习旅行，目的是去看欧洲的一些杰出的建筑与艺术。旅途中柯布绘制了许多精美的速写与水彩画。同时拜访了嘎涅、贝瑞以及霍夫曼。
1910年柯布结束旅行回到母校，并受学校之托再次出行到柏林研究德国装饰艺术。在德国接触到德意志制造联盟，并接触到彼得.贝伦斯、格罗皮乌斯以及密斯.范.德.罗。
1911年柯布再次到中欧和东方旅行，并于年底回到母校-拉香?德?芳艺术学校。
1913年柯布在拉香·德·芳开办自己的事务所。
1917年柯布移居法国。1930年柯布加入法国籍。
1920年改用笔名勒.柯布西耶，并同奥占芳以及其他的一些诗人、画家、雕刻家等人共同出版了《新精神》杂志。
1923年柯布将《新精神》杂志上的文章汇集出版，书名定为《走向新建筑》。
1928年,他同W.格罗皮乌斯、L.密斯.范.德.罗等人组织国际现代建筑协会（CIAM）。他多次参加各国的建筑设计竞赛,并多次获得荣誉学位。
1965年8月27日逝世。

勒·柯布西耶(Le Corbusier)走出瑞士山村：

勒·柯布西耶（Le Corbusier）出生于瑞士的一个海拔一千米的山间小镇，它位于法国很近的山脉中，那个人口只有四万人的小地方，以制表而闻名于世，1900年该镇组 装的手表，占世界手表生产的55％，柯布西耶的祖父自然也是制表的手艺人，母亲出生于中产阶级家庭，以教钢琴维持生计，柯布西耶毕业于当地的美术中专学 校，当时这家学校受新艺术派影响很大，老师甚至提出从钟表装饰细工，向建筑方向转变的建议，最初的建筑于1905年落成。

勒·柯布西耶于1907年初开始了最初的意大利旅行，这是一次终身难忘的体验，他写了许多长信以及画了大量的写生素描，那时还只是一位装饰美术家的柯布西 耶，已经开始思考建筑和城市特征等问题。整个旅行中，柯布对意大利埃玛修道院和比撒广场的印象尤为深刻，回到故乡之后的柯布西耶，开始了从一位装饰美术家 走向建筑家的生涯。

尽管勒·柯布西耶从未接受过任何正规的教育，但柯布西耶受到过很多专家的影响。最初影响他的是著名的建筑大师 奥古斯特·贝瑞（Auguste Perret），并教会他如何使用钢筋混泥土。

1910年，他又受到与他一起工作的建筑大师彼得·贝伦斯（Peter Behrens）的影响。然而，对他最大的影响来自他经常的旅行，同时他还从所从事的立体油画和着色等工作中得到相当多的启示。尽管他大部分的灵感来自于雅典的卫城（Acropolis），但他还是每天都去帕台农神庙（Parthenon） ，并从不同的角度进行勾勒。他的大脑里完全充斥着古典的魅力。

从瑞士山村到巴黎，柯布西耶进了一家对他来讲是很重要的建筑事务所，既受到一流的合理型建筑思考的影响，同时又学习了钢筋混凝土技术。并在巴黎国立图书馆 查找了很多的有关文献资料，这是在巴黎一年多的收获。柯布回到瑞士之后与友人一起创办了“联合艺术工房”，但形成勒·柯布西耶思想基础的是继巴黎之后，他 在德国慕尼黑接触了“德国工作联盟”。并在贝伦斯的建筑事务所工作。

其实勒·柯布西耶最初闻名于世界的首先不是他的建筑设计，而是在1920年10月到24年末之间，他负责编辑了28期《新精神》杂志，在这本杂志上首次刊登了达达主义诗人的作品。

实验杂志《新精神》的内容涉及美术、建筑、文学、电影、舞蹈、戏剧、音乐以及体育等多方面，整体上宣传科学的美学，版面设计和大胆的构成都显示出他对新生媒体文化抱有敏锐的感性。

他的现代主义思想理论集中反映在它的重要论文被称为现代建筑宣言书的《走向新建筑》，激烈否定十九世纪 以来的因循守旧的建筑观点、复古主义的建筑风格，歌颂现代工业的成就，提出“我们的时代正在每天决定自己的样式”，称颂工程师的工作方法，“工程师受经济 法则推动，受数学公式所指导，使我们与自然法则一致，达到了和谐。”提出“住房是居住的机器”，鼓吹以工业的方法大规模地建造房屋“建筑的首要任务是促进 降低造价，减少房屋的组成构件。”对建筑设计强调“原始的形体是美的形体”，赞美简单的几何形体。

这本著作虽然出版于1937年，但内中不少文章是他早就已经撰写出来或已经发表了的，代表了他的总体设计思想。这本著作的文章，前后跨越几十年，因 此难免有些前后矛盾之处，内容也比较庞杂，但是在否定设计上的复古主义和折衷主义，在强调设计的功能至上方面，他的观点与格罗佩斯基本是一致的。

勒·柯布西耶住宅设计—建筑设计的原点：

柯布西耶的全部生涯都与住宅设计有关，而且他的最大贡献也是住宅，住宅是人和空间最初也是直接发生关系的载体，因此通过住宅设计可以衡量一位建筑家是否优秀。我们通过分析这些小小的住宅模型，了解到柯布西耶对每一个设计都寻求新的意匠。

柯布西耶在他的瑞士故乡1905年设计了第一幢住宅，完全是当地的乡土住宅风貌，内外充满着几何装饰，两层，房主人是一位美术学校的宝石商，柯布西耶因老师的介绍完成了这件处女建筑，当时他才17岁。

1914年柯布西耶已经通过多米诺型住宅预见到近代建筑的诞生，他曾经为劳动者设计了量产型住宅，也有白色试验住宅群，其中包括最小限的住宅，同时 柯布还发明了为了非熟练技工的构筑法，由于地域差别而设计的地方性住宅也是柯布的领域，柯布西耶的工作很像一位建筑界的人类学家，他对全世界与住宅有关的 类型都有兴趣，柯布还在非西欧圈展开以原始小屋为蓝本的住宅研究，为了战争受难者的住宅以及寸法系统等等。通过广泛的住宅设计，表达柯布西耶对人类的关 照。

勒·柯布西耶建筑是想象力丰富的建筑师：

勒·柯布西耶是一名想象力丰富的建筑师，他对理想城市的诠释、对自然环境的领悟以及对传统的强烈信仰和崇敬都相当别具一格。作为一名具有国际影响力的建筑师和城市规划师，他是善于应用大众风格的稀有人才—他能将时尚的滚动元素与粗略、精致等因子进行完美的结合。

他用格子、立方体进行设计，还经常用简单的几何图形、一般的方形、圆形以及三角形等图形建成看似简单的模式。作为一名艺术家，勒·柯布西耶懂得控制 体积、表面以及轮廓的重要性，他所创造的大量抽象的雕刻图样也体现了这一点。因此，在勒·柯布西耶的设计中，通过大量的图样以产生一种栩栩如生的视觉效应 占据了支配地位，而其建筑模式转化为建筑实物的情况如同艺术家在陶土的模子上进行雕刻和削减一样。通过精心的设计，在明暗光线的对比下，他成功地将有限的 空间最大化，并能产生良好的视觉效应。

他主张用传统的模式来为现代建筑提供模板。他曾经申明，传统一直是他真正的主导者，因此，由勒·柯布西耶设计的建筑不止从2 、3种角度，而是从4种角度考虑的，但后来他对自然界的领悟使其风格逐渐发生了变化。自然是美妙的，那新鲜的空气、明媚的阳光，还有来自大自然的清新和美 丽，使勒·柯布西耶感觉到需要建立一种全新的风格去适应当今机器时代的发展。在所有的建筑都作为“机器时代的机器”时，人们也开始重视房屋的基本功能。他 的目标是：在机器社会里，应该根据自然资源和土地情况重新进行规划和建设，其中要考虑到阳光、空间和绿色植被等问题。

1911年，勒·柯布西耶在书中如是写道：“我在几何中寻找，我疯狂般的寻找着各种色彩以及立方体、球体、圆柱体和金字塔形。棱柱的升高和彼此之间 的平衡能够使正午的阳光透过立方体进入建筑表面，可以形成一种独特的韵律。在傍晚时分的彩虹也仿佛能够一直延续到清晨，当然，这种效果需要在事先的设计中 使光与影充分的融合。我们不再是艺术家，而是深入这个时代的观察者。虽然我们过去的时代也是高贵、美好而富有价值的，但是我们应该一如既往地做到更好，那 也是我的信仰。”

安藤忠雄对勒·柯布西耶住宅设计的理解：

作为日本TOTO（东陶）企业文化支援活动一部分的建筑专业画廊“GALLERY 间”，曾经接受著名建筑家安藤忠雄的一项建议，即将由东京大学工学部建筑学科安藤忠雄研究室和学生们发起的手工作业，根据勒·柯布西耶（Le Corbusier）遗留的图纸和草图，复元了106个比例为1/200的住宅模型进行展出。这是一个好主意，画廊方面欣然接受，其展出效果非常之好，立 刻成为日本建筑界的话题。与此相联，TOTO同时推出安藤忠雄研究室编辑的《勒柯布西耶的全住宅》一书，为建筑界研究柯布西耶的建筑遗产，提供了全面的形 象数据，初版3000册，在展览3个月之类又追加印刷3000册。
为什么电子时代我们仍然眷恋柯布西耶的那些普通住宅设计？因为通过那些建成的住宅，以及未能实现仅留下图纸的方案，我们可以看到巨匠柯布西耶的思考轨迹，住宅是他整个建筑生涯的设计基矗
其实这一超越学习作业的活动是“安藤研”的学生们发起的，包括其他学校共有100名学生参加，花了4个月的时间，像这样将勒·柯布西耶的住宅设计全部模型 化，在世界上还是首次（据说美国曾经做过60个左右），学生们最初的动机就是为了寻找伟大创造的原点，追寻巨匠思考的轨迹。

全住宅模型制作是学生制作小组通过对《勒·柯布西耶全作品集》（全8卷）《柯布西耶财团资料》（全32卷）以及其它资料的调查，从而获得106项住 宅方案设计和200件住宅方案的资料，在这些数据中有柯布未能实现的住宅，还有一些只是素描草图状态，结果学生们将这些全部一一复元，成统一的模型和用电 脑重新描绘了图纸。

安藤忠雄为《勒·柯布西耶的全住宅》一书的撰文中写道：通过这些住宅，我们了解到孤独的巨人，有着奋斗的苦恼和创作的纠葛，对于生长在资讯时代的年轻学生来说，是一次新鲜的体验。

同时安藤忠雄也借此机会回忆了自己：安藤最初看到的勒·柯布西耶住宅是“萨伏耶别墅”，那是35年前的事情，当时他才24岁。尽管那时这座别墅处于 修复前的状态，即一片废墟，然而柯布西耶的建筑概念，却极为直接，无修饰地，很强地呈现在眼前。面对厚重的石造的西欧城市，勒·柯布西耶用白色住宅寻找和 追求什么？安藤忠雄认为那是寻求自由。通过实验住宅柯布获得了明晰的建筑理论，从而确立了近代建筑的五项原则。

勒·柯布西耶(Le Corbusier)多米诺系统：

柯布西耶把追求合理的、明晰的空间秩序，作为近代住宅的标准，早在第一次世界大战结束不久，他就创造了建筑的标准件“多米诺系统”，既由于钢筋混凝 土的平面的地和天顶，与立柱的支撑构成立体的构架，这种自由的平面立体组构方案，成为划时代的里程碑，而且是本世纪国际样式的雏型。

它的价值在于，墙从以往的支撑重力获得解放，可以使空间获得最大限度的自由。这可以说是现代建筑与传统建筑的分水岭。勒·柯布西耶从个人住宅到集合 住宅，以后发展到“为了300百万人的现代都市”计划，都遵循一个统一的概念，既所有局部都服从于几何学的简洁的秩序，让人们生活在充满绿和光的上品空间 中。

勒·柯布西耶(Le Corbusier)主要建筑作品：

年代不详 佛莱别墅（Villa Fallet）
1927年 国际联盟总部设计方案
1928年 萨伏伊别墅（Villa Savoy）（外观 图1-1至1-3，室内 图1-4至1-10，
二层中厅 图1-11至1-16， 底层独立支柱 图1-17）
1930-1932年 巴黎瑞士学生宿舍（Pavillion Suisse A La Cite Universitaire A Paris）
1936年 巴西里约热内卢教育卫生部大楼
1946-1957年 马赛公寓大楼（L’unite d’Habitation ,Marseille）
1950-1953年 郎香教堂（La Chapelle de Ronchamp）
50年代初 印度昌迪加尔城市规划

勒·柯布西耶(Le Corbusier)主要论著：

1923年 《走向新建筑》

勒·柯布西耶(Le Corbusier)城市规划五要点：

a、功能分区明确
b、市中心建高层，降低密度，空出绿地
c、底层透空（解放地面，视线通透）
d、棋盘式道路，人车分流
e、建立小城镇式的居住单位

勒·柯布西耶(Le Corbusier)的现代建筑观：

1、新建筑是新时代的建筑。
2、工业化的建造方法 。
3、设计方法：由内而外，平面是设计的发动机，功能合适。运用基本形式和 有比例的几何体，超脱个人情感，反对装饰。
4、新建筑的五个特点：底层架空、屋顶花园、自由平面、带形长窗和自由立面。
5、城市集中主义者，大城市是现代文明的象征。城市的四大功能：居注工作、游憩和交通。

勒·柯布西耶(Le Corbusier)思想介绍：

倡导新建筑

在第一次世界大战后的大规模重建工作中，现代主义建筑在欧洲兴起，勒•柯布西耶是主要倡导者。1920年起，他发表了一系列鼓吹建筑创新的文章，后来汇集 出版《走向新建筑》(1923)一书。他认为轮船、汽车和飞机是表现新时代精神的产品，但是建筑和建筑师落后了。他说“建筑艺术被习惯势力所束缚”，必须 创造新时代的新建筑，建筑要走工业化的道路；甚至说“住房是居住的机器”，建筑师要向工程师的理性学习。但他同时又把建筑看作“纯粹的精神创造”，一再强 调建筑师是造型艺术家。勒•柯布西耶的革新思想和独特见解对当时的学院派建筑思想是有力的冲击。

“新建筑的五个特色”

1926年，勒•柯布西耶从现代建筑采用框架结构这一条件出发，提出了“新建筑的五个特色”：①房屋底层采用独立支柱;②屋顶花园；③自由的平面;④横向 长窗;⑤自由的立面。他在两次世界大战之间的代表作品如库克住宅(1926)、萨伏伊别墅、巴黎大学瑞士学生宿舍以及他参与设计的巴西教育卫生部大厦 (1936～1945)等，都反映了他的建筑观点。这些作品比较符合现代技术和社会经济条件，造型活泼新颖，对现代建筑影响很大。

城市规划思想

勒•柯布西耶主张采用新的城市规划原则和建筑方案。1922年他提出一个 300万人口的城市规划方案(见“现代城市”设想)。设想城市中有可以应用现代交通工具的整齐的道路网,中心区有摩天楼,外围是高层和多层楼房，高楼之间 有宽阔的绿地。1925年，他又为巴黎市中心区改建提出了称为“伏瓦生规划”的方案。以后又为安特卫普、斯德哥尔摩和阿尔及尔等城市制订改建规划。这些规 划都贯彻城市功能分区的原则，采用高层建筑以减少建筑占地面积，增加游憩、体育活动用的城市绿地。道路按功能分级布置，有立体交叉等设施。这些方案，当时 往往被认为带有空想性质而被搁置。直到50年代，勒•柯布西耶主持制定印度昌迪加尔规划时，他的城市规划的原则才得到了实现。

第二次世界大战以后的作品

战后时期，国际建筑界探索新的建筑理论和方法的思潮非常活跃。勒•柯布西耶又走在前面，他的建筑风格也有明显变化。他设计的马赛公寓大楼（1952 年建成，见图马赛公寓大楼，1946～1952年建，勒•柯布西耶设计）是一座综合性的、有各种生活福利设施的高层建筑。大楼的外墙面是脱模以后不加修饰 的粗糙的混凝土面,造型粗犷沉重,被称为“粗野主义”的建筑风格。1955年建成的法国朗香教堂是座形象独特并具有神秘的象征性的小型宗教建筑。这些作品 对现代建筑的演变产生重要影响。有人甚至说现代主义建筑的任何东西都可在勒•柯布西耶的作品、草图中找到。

勒·柯布西耶作品欣赏：

朗香教堂（Notre Dame du Haut） 
 





 

　　这是一座位于群山之中的小小天主教堂，它突破了几千年来天主教堂的所有形制,超常变形，怪诞神秘，如岩石般稳重地几立在群山环绕的一处被视为圣地的山丘之上，朗香教堂建成之时，即获得世界建筑界的广泛赞誉它表现了勒氏后期对建筑艺术的独特理解、娴熟的驾驭体形的技艺和对光的处理能力。无论人们赞赏与否，都得承认勒·柯布西耶的非凡的艺术想象力和创造力。

　　勒·柯布西耶接受这个重建朗香教堂的工程之后，采用了一种雕塑化而且奇特的设计方案。他突破了，于是好像是飘浮在墙面上一样。南面的墙被称之为“光墙”，这个墙体很厚，上面留有一些不规则的空洞，室外开口小，而室内开口大，比例奇特，靠外墙的部分装上教堂里常用的彩色玻璃，同时，墙体和屋顶的连接并不是无缝的，而是有一定间隙的，她的三个弧形塔把屋顶的自然光引入室内，这些做法使室内产生非常奇特的光线效果，而产生了一种神秘感。主礼拜堂位于东面，这是符合基督教义的。这个礼拜堂可以容纳50个人。

　　朗香教堂的屋顶东南高西北低，显出东南转角挺拔奔昂的气势，这个坡度很大的屋顶有收集雨水的功能，屋顶的雨水全部流向西北水口 ，经过一个伸出的泻水管注如入地面的水池。教堂的三个竖塔上开有侧高窗。它以一种奇特的歪曲的造型隐寓超常的精神。教堂要求简单造价不高，是一个表意性建筑。

　　朗香教堂是二次世界大战以后，勒·柯布西耶设计的一件最引人注意的作品，它代表了勒·柯布西耶创作风格的转变，并对西方“现代建筑”的发展产生了重大的影响。

又译为洪尚教堂，位于法国东部浮日山区的一个小山顶上，1950年由勒.柯布西耶设计。它是勒.柯布西耶在第二次世界大战后的重要作品，代表了勒.柯布西耶创作风格的转变，对现代建筑的发展产生了重要影响。朗香教堂勒规模不大，仅能容纳200余人，教堂前有一可容万人的场地，供宗教节日时来此朝拜的教徒使用。 

　    这个教堂的设计中，勒.柯布西耶把重点放在建筑造型上和建筑形体给人的感受上。他摒弃了传统教堂的模式和现代建筑的一般手法，把它当作一件混凝土雕塑作品加以塑造。教堂造型奇异，平面不规则；墙体几乎全是弯曲的，有的还倾斜；塔楼式的祁祷室的外形象座粮仓；沉重的屋顶向上翻卷着，它与墙体之间留有一条40厘米高的带形空隙；粗糙的白色墙面上开着大大小小的方形或矩形的窗洞，上面嵌着彩色玻璃；入口在卷曲墙面与塔楼的交接的夹缝处；室内主要空间也不规则，墙面呈弧线形，光线透过屋顶与墙面之间的缝隙和镶着彩色玻璃的大大小小的窗洞投射下来，使室内产生了一种特殊的气氛。

　　朗香教堂是二次世界大战以后，勒·柯布西耶设计的一件最引人注意的作品，它代表了勒·柯布西耶创作风格的转变，脱离了理性主义，转到了浪漫主义和神秘主义。并对西方“现代建筑”的发展产生了重大的影响。

勒.柯布西耶：萨伏伊别墅（the Villa Savoye ）

所在地: 巴黎近郊

日期: 1928-1929

建筑类型: 别墅

结构: 混凝土，预制砌体

当地气候: 温和

所处环境: 城市郊区

建筑风格: 现代建筑

萨伏伊别墅（the Villa Savoye）概述：

现代主义建筑的经典作品之一，位于巴黎近郊的普瓦西。由勒.柯布西耶于1928年设计，1930年建成。

在20世纪是现代主义建筑的鼎盛时期，建筑师们在这一时期创造了大量的建筑作品。在浩如繁星的作品中，萨伏伊别墅(the Villa Savoye)以其独特的魅力，长久地为人们所钟爱。

在勒·柯布西耶所有的住宅当中，萨伏耶别墅象似“白色女王”，这是他在20年代“白色时代”最后的杰作，几乎是柯布独创的建筑语汇的集大成，也可以说是纯 粹主义绘画立体化的结晶。白色是勒·柯布西耶早期最爱用的色彩，或许与地中海之旅有关，其结果是以纯洁、神圣、充满着光，和让你能感觉到“透明的时间”和 节奏的白色正方形住宅“萨伏耶别墅”作为结束，它是柯布提倡的“为了居住的机器”的标本。
萨伏伊别墅地段为12英亩，宅基为矩形，长约22.5米，宽为20米，共三层。底层三面透空，由支柱架起，内有门厅，车库和仆人用房。二层有起居 室、卧室、厨房、餐室、屋顶花园和一个半开敞的休息空间。三层为主人卧室和屋顶花园，各层之间以楼梯和坡道相联，建筑室内外都没有装饰线脚，用了一些曲线 形墙体以增加变化。

整体采用了钢筋混凝土框架结构，平面和空间布局自由，空间相互穿插，内外彼此贯通。别墅轮廓简单，象一个白色的方盒子被细柱支起。水 平长窗平阔舒展，外墙光洁，无任何装饰，但光影变化丰富。别墅外形简单，但内部空间复杂，如同一个内部精巧镂空的几何体，又好像一架复杂的机器， 底层四边极细的白柱，托起正方形的建筑本体，缓缓回旋的楼梯和三层曲面的围墙，象是一艘客船的船体，浴室、厕所和室内螺旋的阶梯，以及从上部撒下，由四方 渗透的光，这一切呼唤起你的知觉，今天我们能看到萨伏耶别墅有现在这样良好的保存，应该感谢当时的法国文化部部长马尔罗，提议拨款维修这座现代建筑史上的 里程碑建筑。

萨伏伊别墅是一个完美的功能主义作品。它是柯布西耶建筑设计生涯中最为杰出的建筑作品，以 后他大部分作品的设计都是以此为基点的。这个建筑表面上看起来平淡无奇，没有什么太多的装饰，完全不同于早期中世纪时期的建筑给人的那种印象。它的外部装 饰采用白色粉刷，唯一的可以称为装饰部件的是那个长条形排窗，建筑表面平整，形体也比较简单；然而从不同的方向看过去，都可以得到完全不同的印象，这使建 筑外观显得甚为多变。这种不同不是刻意设计出来的，而是其实内部功能空间的外部体现。在这座建筑里面，我们可以看到现代主义建筑精神的体现，包括简单的外部装饰和对使用功能的重视。

萨伏伊别墅（the Villa Savoye）设计思想：

别墅在设计之初，柯布西耶原本的意图是用这种简约的、工业化的方法去建造大量低造价的平民住宅，没想到老百姓还没来得及接受，却让有亿万家产的年轻的萨伏 伊相中，于是成就了一件伟大的作品，它所表现出的现代建筑原则影响了半个多世纪的建筑走向。 为什么萨伏伊别墅会让久居在庄园中的富翁产生兴趣。是什么吸引了他？以一般的人的审美情趣来说，无论是从环境、地段、房型、装修都比不上传统意义上的豪宅 如凡尔赛和枫丹白露等，纠其原因，也许是别墅本身清新的格调吧。 萨伏伊别墅是什么样呢？著名建筑师崔恺用这样诗意的语言来描述它：“那一天小雨，当我们推开院门穿过绿篱，亭亭玉立的白色小楼便静静地展现在我们的面前 了。绕过架空的门廊，走进宜人的门厅，循坡道而上，在屋室中徘徊，空间在流动，视线在流动；别致的楼梯，多变的隔断，浴室的躺衣，厨房的壁柜，室外的条 案，室内的家具，以及白色、黑色、蓝色、绿色，一切都是那么质朴、简单，一切又都是那么新颖别致，独具匠心，不要说70年前，就是放在21世纪的今天，也 毫不落伍和逊色，这才是大师１ 萨伏伊别墅宅基为矩形，长约22．5米，宽为20米，共三层。设计上与以往的欧洲住宅大异其趣。轮廓简单，像一个白色的方盒子被细柱支起。水平长窗平阔舒 展，外墙光洁，无任何装饰，但光影变化丰富。别墅虽然外形简单，但内部空间复杂，如同一个内部精巧镂空的几何体，又好像一架复杂的机器。采用了钢筋混凝土 框架结构，平面和空间布局自由，空间相互穿插，内外彼此贯通，它外观轻巧，空间通透，装修简洁，与造型沉重、空间封闭、装修繁琐的古典豪宅形成了强烈对 比。 现代建筑认为空间是建筑的“主角”，并在实践中特别注重空间的组织与塑造，使建筑空间在技术飞跃的基础上产生了巨大的发展。建筑的内部空间设计，已从传统 的静态空间，逐渐发展到现代建筑的动态空间，即“空间——时间”的概念，在传统三维空间上增添了人在其中连续位移而产生的时间因素，因而使建筑空间表现出 更多的自由、变化和丰富。萨伏伊别墅就是一个“空间——时间”营造的典范。别墅采用开放式的室内空间设计，动态的、非传统的空间组织形式，尤其使用螺旋形 的楼梯和坡道来组织空间。并没有用豪华的材料，没有附加的装饰，纯粹由建筑的基本构成元素及其材料来组织和塑造丰富的动态空间，这绝不仅仅是顺应了当时窘 迫的经济状况，而更主要是当时重视功能、强调空间、反对附加装饰的现代建筑设计思想的反映。 萨伏伊别墅在用色上特别纯粹，建筑的外部装饰完全采用白色，这是一个代表新鲜的、纯粹的、简单和健康的颜色，给人以清新自然的感觉，而崇尚自然也是现代主 义建筑的一大特色。 在柯布西耶建筑中，我们还可以看到为加强整体的丰富所作的富有人性化、个性化的细部处理，专门对家具进行设计和制作，比如，萨伏伊别墅的卫生间，浴缸边缘 做成具有人体曲线的宽边。屋顶花园在设计上使用绘画和雕塑的表现技巧，车库则采用特殊的组织交通流线的方法，使得车库和建筑完美的结合，使汽车易于停放而 又不会使车流和人流交叉。 歌德说建筑是凝固的音乐，而萨伏伊别墅内则更像一个音乐小品。其室内与室外、空间与实体、构想与细部、理性与感性等等都以一个完美的整体展现在我们面前， 给人以强烈的感染力，这一切靠的不是豪华的材料或附加的装饰，而是设计师强烈的人文精神、深厚的艺术修养和旺盛的创造活力，从中可以深切感到现代建筑设计 思想，是表现为一种诗意而富有生命力的创造。 萨伏伊别墅深刻地体现了现代主义建筑所提倡新的建筑美学原则。表现手法和建造手段的相统一，建筑形体和内部功能的配合，建筑形象合乎逻辑性，构图上灵活均 衡而非对称，处理手法简洁，体型纯净，在建筑艺术中吸取视觉艺术的新成果等，这些建筑设计理念启发和影响着无数建筑师。即便是到了今天，现代主义的建筑仍为诸多人士所青睐。因为它代表了进步、自然和纯粹，体现了建筑的最本质的特点。
现代主义建筑提倡新的建筑美学原则。其中包括表现手法和建造手段的统一；建筑形体和内部功能的配合；建筑形象的逻辑性；灵活均衡的非对称构图；简洁的处理手法和纯净的体型；在建筑艺术中吸取视觉艺术的新成果。

萨伏伊别墅建筑在设计上主要有如下特点： 模数化设计–这是柯布西耶研究数学、建筑和人体比例的成果。现在这种设计方法广为应用；

1、简单的装饰风格–相对于之前人们常常使用的繁琐复杂的装饰方式而言的，其装饰可以说是非常的简单；

2、纯粹的用色–建筑的外部装饰完全采用白色，这是一个代表新鲜的、纯粹的、简单和健康的颜色；（勒·柯布西耶曾在自己的一本书中这样写道）

3、开放式的室内空间设计；

4、专门对家具进行设计和制作；

5、动态的、非传统的空间组织形式–尤其使用螺旋形的楼梯和坡道来组织空间；

6、屋顶花园的设计–使用绘画和雕塑的表现技巧设计的屋顶花园；

7、车库的设计–特殊的组织交通流线的方法，使得车库和建筑完美的结合，使汽车易于停放而又不会使车流和人流交叉；

8、雕塑化的设计–这是勒·柯布西耶常用的设计手法，这使他的作品常常体现出一种雕塑感。

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