单纯的性总是甜的，可建立在“甜”之上的爱却只能是“涩”的。

一部登上韩国票房榜的18禁电影——

《甜性涩爱》（The Sweet Sex and Love）作为一部定级为18岁以上观众方可观看的影片，在韩国上映后，首映当周周末的票房排名韩国票房榜的第6位，可以看出这部电影在韩国的市场效应尚为可观。整个电影的缺陷也是很明显的，它没有一般韩国影片的那种精巧的构思，巧妙的对话，故事情节相对简单，缺乏应有的丰富的细节来润色。它几乎是在图解着性的欢愉是怎样逐渐地转化为情的隔膜的。影片的薄弱的情节线索，几乎就是为这个简单的主题进行图解。在影片里，最频繁出现的道具与角色，就是性。然而，正是在这里，感到影片还是表达出了一种以往影片没有注意到或无法表现出来的命题，就是当初男欢女爱的热浪滚滚是如何进入到冰天雪地的。

一开始,谁也没当真,也没想到会怎么样.
但造化弄人,渐渐的,开始在意,不甘,占有,挣扎….
交织在一起,我怎么能承认爱了你,但我明明爱了你.
当爱变成伤害,还能走多远.
如果象当初,只是当作游戏,也许反而不伤悲.
可是,游戏的结果是自己耍了自己.
片子开头你会以为是轻松的喜剧,但到了后面,就让人伤感地发不出声音了.

奉万大本是拍摄色情影带出身的导演，本片是他执导的少有的长篇情色电影，此次将拍摄角度对准一对先上床后拍拖的年轻男女，是他脱离简单的色情行业走上唯美情色电影的尝试。实际上，导演奉万大真正的意图，是通过《甜性涩爱》探索现代社会男女在性爱和感情方面的”流行病症”。

爱情的降温过程，是文艺作品中不可回避的重要主题。它是爱情影片中的一个重要分支。

爱情故事，基本是呈前本与后本两种模式，前本是表现爱情的生成过程，它表现出爱情在碰撞时那短瞬的眼波的流动，表现出一个巧笑倩兮回报后所获得的感情上的愉悦。爱情的美丽的部分，几乎全部集中在它的前本里。

像《泰坦尼克号》，虽然是一个虚构的爱情故事，但它的技巧就在于它表现了一个只有前本、只有发展没有结局的爱情故事，在爱情的最高峰的时候，划上了圆满的句号，所以这样的爱情是相当美丽而动人，观众在观看时便不假思索地接受了影片中的女主人公在耄耋之年还在刻骨铭心地回味着那永不衰老、永不褪色的青春时代的爱情。

在爱情前本里，有一个异常残酷的艺术规律，就是爱情的最美丽的时刻，就是以眼睛相许、以柔情相偎的时候，这是爱情的最高顶峰。当从这个高峰继续进去下去的时候，就进入到爱情的峰值开始下滑的衰落期了。《泰坦尼克号》嘎然中止于最美丽的时刻，而我们看看《黑客帝国》中的爱情，就会看到一种尴尬。在第一集中，尼奥与翠尼蒂那种从戒备到心心相印的过程，完成了两人关系中最美好的爱情段落，而在第二、第三集中，他们之间的关系几乎原地踏步，特别是第二集开始的时候，两人已经同床共枕，这造成了之后的爱情故事没有丝毫的浪漫气息，所以电影不得不在第二集中又插入一个妖艳的女性，妄图使尼奥的感情生活在没有翠尼蒂的情况下，能再生出一点波澜，但是，连电影编导最终都觉得尼奥的爱情生活已经成为死水一潭了，第三集中的爱情故事便丝毫没有新意，这使得《黑客帝国》中的靓丽爱情全部被第一集抢尽风头，后两集唯留下一堆没有微澜的爱情死水。

爱情后本就是表现爱情的分离的过程，那种相互间的话不投机，那种磕磕绊绊的龃龉，道尽了爱情的尴尬，写尽了爱情步入顶峰后的凄凉。鲁迅的《伤逝》，典型地描写了爱情是如何一点点减少，最终反目成仇的。在《围城》中更是淋漓地表现了一起本来就没有多少爱情基质的婚姻，如何一步步走向崩溃。在中国近代文学中，爱情的分离，还要与政治命题相挂钩，爱情往往是一种立场与观点的风向标，像《青春之歌》中的林道静与余永泽的爱情破裂，没有任何生理上的原因，而完全是道不同，不相与谋也。同是韩国影片的《春逝》，也用一种过去的婚姻阴影来图解着爱情是如何走上下坡路的道路的。

《甜性涩爱》正是一部表现爱情如何走向下坡路的电影。而它在表现爱情如何消亡的时候，与我们上面所习惯的表现方式完全不同，它直接地深入到床闱之间，把镜头对准爱情的终极形式——性爱的微妙表情与起伏变化，通过性爱来表现出情侣之间是如何产生了隔膜与分歧的。这里没有政治背景决定的取舍，没有过去阴影产生的离心力，也没有平淡生活造成的性乏味。影片由于把大量的表演动作放在性动作上来，从而撕开了平常视而不见的性生活间的细枝末节，表现出了在这种最亲呢的接触中所产生的那种微妙的差异与隔阂。

《甜性涩爱》选择了性爱动作为构成全片的主要肢体语言，性成为展示人物性格与人物关系的重要标尺。在开始的时候，因为情侣的关系正处于爱情前本中的新鲜上升期，那种疯狂，那种对对方身体的认识，那种肆无忌惮的寻欢，都使这时候的性散发着甜蜜的滋味。

正如《红楼梦》中所说的“既亲密，则不免一时有求全之毁，不虞之隙”，在那种最亲密的时刻，一种阴影开始扩散。似乎是在一次卫生间里，冬科强行欲与申霞做爱，这种男性主动的爱情方式，在他们两人之间的关系中，是一种再正常不过的行为，因为影片多次交代都是由她主动、疯狂地向他求欢，而在这里，因为亲昵，突然间她可能会产生一种自尊的伤害，她不习惯这种场地的做爱方式，从而产生了一种小矛盾。接下来，他的父亲去逝后，他因为拒绝穿上她给他的内衣，而再次爆发争执，这种源自于性的争吵，很快上升到两人之间的相互关系上来，他甚至责怪她“你知道爷爷去世的心情吗？”尽管这种矛盾，都被他们用做爱来化解，但这种最亲密的方式，是难以弥补这种微妙的自尊的伤害的。当他再一次要求她采用另类的做爱方式而遭受到她的拒绝后，他们的爱情已经明白无误地挂上红灯了。后来，他满心不情愿地陪她去逛商店，在公共汽车上违拗她的意志，抚摸她的身体，这种给女性的一种伤害的感觉再次扩大，终于导致了他们的分手。

《甜性涩爱》中的细节都是性行为中的细节，通过这种细节，表现了爱情的升值，但紧接着记录了性爱在高度敏感的接触中的相互的微妙的伤害，在这一点上，它的确提示出了一般爱情片无缘去进行表现的爱情破裂的原因。这是影片在大胆地表现性行为的同时，还使它有一点启发人们思考的原因所在。

《甜性涩爱》至少提供了爱情分裂的一种答案。生活中本来看上去很美的爱情，却往往有着我们无法理解的破裂的结局，这曾经是爱情的一种谜。我们曾经多少次看着那些外表华丽却分崩离析的爱情而百思不得其解，而《甜性涩爱》用性解释出了一种原因。性是爱情的至高形式，在这种关系中，把两人最敏感的关系与感情都得到了全部的释放，有充分理由说性爱之间的一笑一颦，都关乎着爱情的谐合与摩擦，《甜性涩爱》正是在这一点上，用性爱为语言，描写了“伤逝”式的爱情故事的原因所在。从这个层面上说，这个电影竟然有那么一点开天辟地的意思，尽管整个影片在艺术水准上并不是很高。

人们越来越清楚自己在爱与不爱之间其实还可以做出更多的选择，于是也便越来越任性的对待自己和身边的人。只是，最后得到的又是什么。随着选择的增多，有样东西在我们的灵魂深处渐渐退化直至完全消失。开始怀念从前的单纯。哪怕只是因为无知而作出的简单选择。

细腻，伤感，绝望。

法国插画师Regards Coupables擅长创作线条简单且以黑白色系为主的‘情欲’插画，通常我们认为情色插画都非常赤裸露骨，妩媚勾人，但今天要分享的这位画家的作品中只有黑与白，线条也很间单，但哪怕只有一个手势，眼神，都极简到位的描绘情人之间的浓情蜜意。

Regards Coupables笔下这些看上去充满性暗示的限制级插画，并不只是想单纯描绘‘性爱’这件事情，反而都带有某种对社会价值观的不满与抗议（社会普世价值下对于‘性’的污名化，以及潜意识对‘性’的避而不谈）。Regards Coupables也想通过这种绘画的形式告诉所有观者，适当正常的‘情欲’是人性中再自然不过的事情，不需要因为任何社会所界定的‘价值观’，而将这件事情视为人类的‘罪恶’。而且Regards Coupables大部分插画作品以女性为主角，渴望能为女性权利发声，希望藉由这样的情欲插画，去对抗这个社会加诸于女性的种种刻板印象、及性别差异的歧视。

正因为这样，其插画作品受到很多女性喜爱，甚至作为纹身。同时Regards Coupables还将作品通过印刷创造出众多周边产品：T恤、布包、徽章、手机壳、纹身贴纸等生活小物。

Regards Coupables 法文一词翻译成英文是「Guilty Looks」（人性七宗罪中的色欲），对于‘情欲’本身描绘，或隐喻点到为止的手法，更让作品引人入胜。

插画家官方网站：https://regardscoupables.com/

斯坦利·库布里克(Stanley Kubrick)，美国著名的电影导演。他在完成他的最后一部作品《大开眼界》（Eyes Wide Shut，由汤姆·克鲁斯(Tom Cruise)和妮可·基德曼(Nicole Kidman)主演）四天后去世。著名作品《奇爱博士》(Dr.Strangelove)、《2001太空漫游》(2001: A Space Odssey)、《发条橙》(A Clockwork Orange)、《闪灵》(Shining)等都是电影史上的经典之作。他同时也是一位多面手，除导演外，他还常常担任电影的剪接、摄影、音效等工作。

《大开眼戒》创作背景：

库布里克六十年代即买下小说原著版权，构思三十年才于去世前完成。影片有一个似乎哗众取宠的题材，那就是“性”，以及令人瞠目结舌的群交场面。这部影片由于镜头过于暴露而引起广泛的争议。其中争议最大的是男主角汤姆·克鲁斯长达7分钟的同性恋、性虐待和窥阴癖的镜头。但评论界一致认为，这是一部非常严肃的作品，其结构如同荷马的《奥德赛》或乔伊斯的《尤里西斯》，围绕着主线有许多独立的人物和情节，貌似偶然地进入主人公的世界，而连接这些若即若离支线的主题思想均是“性”。

故事虽然设定在纽约，但场景和色调均有一种欧式的堂皇。影片用红色象征婚姻生活，蓝色象征死亡和危机，两种色彩交叉出现。影片营造了一种梦的境界，暗示着男主角的“一探究竟”与其说发生在现实世界，不如说是正常人的一种幻想。正如原作所说，“一切都显得那么超现实 ——他的家庭、他的妻子、他的职业，甚至他自己，木然地在夜晚的街头游荡，思绪也在空中飘浮着。”

本片虽然启用了好莱坞最耀眼的夫妻明星（现已离婚），但其商业性却非常有限，此片同库布里克以前的作品一样，在发行时既不是票房摇钱树也不能引起奥斯卡的青睐，其原因便是影片的节奏缓慢、台词令人咀嚼，更像是服务小众的欧式文艺片。影片构图精美、色彩饱满、镜头富有表现力，也许第一次观看时会觉得冗长（尤其是对带着看色情片心态的人们），但每次重复观赏却能让人再次”开眼界”。探讨性的迷乱并不是影片的最终目的，而是关于这个社会和经济结构所导致的不同阶层和性别的人的生活和精神状态，以及这种状态对社会发展的反作用以及终极趋向和规律，而这正是库布里克作品的一贯主题之一——社会发展和结构所引起的非人性化倾向。库布里克通过该片不仅作了深刻的揭示和思考，并再次作了悲观的预言。

《大开眼戒》关于原著及作者：

影片根据剧作家自阿瑟·施尼茨勒（Arthur Schnitzler）1926年的小说《梦幻记》（Dream Story）改编而成。施尼茨勒是奥地利享有世界声誉的戏剧家、小说家以及卷轶浩繁的日记撰写家。施尼茨勒本来是医生，后弃医从文。他早年寻花问柳的浪荡生涯，以及他“绝对的性纯洁”的病态追求，促成了电影原著《梦幻记》的诞生。值得注意的是，施尼茨勒本身就是一名不折不扣的中产阶级，他的生活方式以及意识形态无不符合维多利亚时期中产阶级的特点，也是现今美国中产阶级阶层意识形成的一个模板。作品是作者的一面镜子，在情欲交织的文字中，施尼茨勒无可避免地将跨越阶层的恐惧传达其中，于是，读者便他的作品中看到了一幅阶层的群像——底层，如收购租衣店的移民老板，染上艾滋病的妓女，酒店前台的小厮；中层，医师比尔·哈福德和他的钢琴师同窗；高层，他所服务的富翁，古董商人，以及那群乘坐房车的看不见的高层。

《大开眼戒》详解影评：

1．关于库布里克

库布里克通过影像来检视人物的内在生活，而不是通过对话。库布里克自己说：电影中人们谈论自己的场面总是非常的枯燥。 另外，库布里克不仅仅关心个人，他更为关注的是群体，社会，文明和历史。（对于这两点了然于心的话，那么观看库布里克的片子就不会仅仅从情结和人物对话着手理解，而是更注重于库布里克的电影语言，也就是影像语言。在影片中，库布里克无一处不用心，无一处场景道具不用心。）

影片其实主要描述了曼哈顿亿万富翁的富裕，以及他们的财富对于社会以及人们心灵的影响。而绝大多数的影评总是讨论“性“，或者片中夫妇的心理分析。

2． Introducing Sociology

这是这篇影评的主标题。而这个主标题的就来自电影中：

当bill第一次去妓女家，接到妻子alice打来的电话。Bill 走到书架旁，将音乐的音量调小，然后站在一旁与alice讲电话。而书架上有一本书，书名就是“Introducing Sociology” (社会学引论) 。 以作者的观点，库布里克的影像语言的精确度非常高，而这本书决不是“偶然”“碰巧”出现在那里，反而库布里克将书名几乎以字幕的 形式出现在荧幕上，简直就是电影的注脚。

（这可以作为库布里克影像语言精确性的一个例子，接下来作者分析了大量的影像语言，下面将会讲到。）

3． Alice and Bill

这是一对美丽的夫妇。

他们的一生角色或者说在电影里的角色从影片已开始就已经定义：

影片伊始，夫妇俩正在打扮准备参加西格勒先生的圣诞晚会。
Alice在影片中的第一句话：“How do I look?” ( 我看上去美吗？) 定义了Alice在影片中的角色。Alice 的工作就是让自己“美“ （Being beautiful is Alice’s job.） 在影片开始的十五分钟里，每个遇到alice的人都在称赞alice的美丽。而alice本人在影片中，alice 表现出来的日常工作也是打扮自己。当丈夫bill在诊所工作的时候，alice在浴室给女儿梳头，给自己腋下抹止汗露，穿文胸。在片中，她比其他的任何角色都更多的与镜子联系在一起。Alice的真正地位已经被影片暗示：妻子即妓女。

如果我们回想一下影片中另一位“妓女”，前选美皇后mandy，就会发现她们有很多相同之处 （注意，这些相同之处由库布里克精心安排，并非巧合）。 避让说，他们都是高个儿红色头发，有点喜欢“药品“。 她们第一次出现在影片中都是在浴室。mandy最后一晚被很多男人干，而alice在梦中出现同样的梦境。 同样的，alice也与街头拉客的妓女domino有相似之处。比方相同的紫色衣衫以及床单。作者在这里列举了大量的细节，不再赘译。西格勒先生把女人看作各种各样的妓女。 而alice也不过是另一个，高阶层的妓女。 当我们最后一次在电影中看到alice的时候，她被玩具老虎围绕，而这些玩具老虎在妓女domino的床上也有一个。（在影片lotila中，库布里克同样用了老虎以及豹纹表现charolotte haze的性欲）。

而alice在教育她自己的女儿helena （这是世界上最美的女人的名字，她曾经引发过一场战争）成为现在的自己，也就是昂贵的商品（high-ticket item like herself.） 在影片中，helena几乎总是与alice同时出现。 这里作者也列举了一些生活细节，以证明helena如何学习让自己美丽，成为比较昂贵的商品。某夜，helena与母亲alice学习算术，而算术题是关于“哪个男孩儿比较有钱？“（which boy has more money than the other.） 在bill的办公室，摆着一张helena的照片，照片上helena穿着紫色的裙子，与片中妓女和母亲头一夜穿的衣服颜色一样。

而bill harford的角色也由他在影片中的第一句话定义了：
“Honey, have you seen my wallet?” （蜜糖，你看见了我的钱包吗？）
也就是说， alice是财产，而bill则是购买者（she is a possession; he is a buyer） .

在影片中，bill花了不少的钱。或者说，bill不停的在用钱来贿赂，购买他人的服务；或者让自己显得更有魅力。这些人包括，服装出租店老板，酒店前台，出租车司机，妓女等等。而bill一个晚上花去了700美金，他似乎眼睛都不眨一下。当bill把100美金撕为两半，以此要挟（或者引诱）出租车司机等待他的时候，的确是连眼睛都不眨的。而bill在妓女domino家，坚持要为并没有享受的“服务”付费这一段，小说中并没有次情节。 总而言之，bill医生只是一个“消费者”,除此之外他什么都不是。

因此,bill的角色由他在影片里的第一话定义了：“Honey, have you seen my wallet?”

4. Somerton的聚会（orgy at Somerton）

Bill 那一晚的冒险，似乎是关于“性“的，而实际上，更是一场深入财富与权利的旅行。 “金钱“是这场性诱惑的注脚。

在西格勒先生的圣诞聚会上，两位模特姑娘把bill从太太身边拽走，带着他走向“彩虹的尽头“（where the rainbow ends）. 就在此时西格勒先生叫走了bill, 当bill离开的时候，向两位美女说 “ 待续“（to be continued）. 接着第二天晚上bill就真的到了一家名为rainbow fashion的店里，租了一套衣服以及面具，前往彩虹的尽头，那就是Somerton的聚会。

（如果我没有记错的话，在西区苛克的影片“北西北”中，加利.戈兰特被劫持到纽约郊外某处高房大屋的处所也是Somerton.）

Somerton 的聚会是影片的重头戏，而往往也被评论家挑出来批评。而这些评论家们误解了库布里克的真正用意。库布里克使用这场性聚会并非为了感官目的。这一场上流社会精英，超级富有的人们的聚会是腐化的，堕落的，或者用一个简单的词概括，“邪恶的”。而那一场所谓的仪式更是彻头彻尾的邪恶（satanic）. 我们看到的是一群戴着面具的女性裸体（faceless, interchangeable female bodies）, 在一群穿着黑斗篷带着面具的男性躯体间被交换，被操，达到了女性大规模被强奸的高潮，这是也女人作为“牺牲“品的高潮。

Somerton 的聚会与影片伊始时西格勒先生的圣诞晚会也有相通之处。装饰华丽的房间，枯燥的对话，镜头如同展示梦境一般没有主体的地游离。舞厅充满了赤裸的带着面具的人们，而伴奏的音乐则名为“晚上的陌生人“（strangers in the night）. 写到这里，想必大家都想起了rainbow fashion租衣店吧？这个名为“彩虹时尚”的商店有如somerton 的前台接待室，这家商店的摆放着一列带着面具，裸体的服装模特儿们，它们站在如同小瀑布般的彩灯前；而这彩灯就和西格勒先生家聚会时墙上装饰的彩灯颇为相似。

这一场性的聚会将“性” 物品化了。面具让妓女们泯灭了姓名，她们的赤裸的身体都是那么完美，光滑，没有瑕疵。 而在仪式上她们带着面具，用面具上的雕就的白色嘴唇互相交换亲吻，则令人毛骨悚然。而在华丽的房间进行交尾意识的裸体们所倚，所躺的家具，则是其他的“人”组成。写到这里，也许我们想起在“发条橙“里的牛奶吧。 或者想起了在西格勒先生的盛大晚会上，某个匈牙利人邀请alice到楼上某处充满了雕塑的地方进行交尾吧？

Somerton聚会上面具的作用，则在于它们将一个个穿着衣服的人便为了一个个没有灵魂的“物品”。（在此作者列举了很多面具的形状，不再赘译，毕竟大家都看过电影。）当bill 进入仪式场所时，西格勒先生一眼认出了bill，并冲bill点头示意。这个Somerton的聚会不过是西格勒先生的聚会上的客人们戴上了面具罢了。或者应该这么说，这些人在Somerton的聚会上不过是脱去了“面具”罢了。 （Here the guests at Ziegler’s party are unmasked for what they really are.）

同时面具的作用也在于将女人转化为“物品”，被其他人所拥有的财产。当bill与rainbow fashion的店主挑选服装的时候，店主的女儿正与与两个戴着假发，画着妆的男人胡混。第二日清晨，bill去归还衣服，导演特意安排了这么一段。

服装出租店老板说“如果哈夫先生需要任何其他的东西，”同时他搂过自己的女儿，“任何其他的， 。。。不一定是服装。”这句话几乎要说出了他自个儿的女儿才是真正的商品的事实。

而我们每次看到mandy的时候，几乎都是带着面具，或者“面具化”了。第一次在西格勒先生的超大卫生间，她的因吸毒过量面无表情；第二次，在somerton的聚会，她带着面具；第三次，在医院太平间，她的眼睛大大的睁着却再也看不见。

而bill第一次召妓，其妓女的名字叫“domino”，domino 就是某种面具的名字。

5． BILL– 妓女

尽管bill有很多钱也有体面的职业（医生），bill最终仍旧是众多仆人中的一位。

回想一下，他在西格勒先生的晚会上叫走。他只是一名雇佣医生，就好像nick是雇来的钢琴师一样。Bill作为一名晚会医生，他是被叫来修补或者掩盖“人类”的一些乱糟糟不可见人的事情。就好像那晚mandy的吸毒过量。

当bill去他的病人nathanson的家时，是女仆rose给他开的门。 Rosa同样穿着黑色白领衣服，进门的门廊布置完美对称。这个镜头让bill医生与女仆也形成对称：他们在那里是平等的。

在somerton的聚会上，很多线索出卖了bill：
比如他乘出租车去
他的租衣单

当第二天西格勒先生提出要送bill一箱25年的威士忌的时候，bill表示拒绝。西格勒先生笑了，并非因为bill认为很贵重的威士忌对于希格勒来说根本是九牛一毛；而是暗笑bill的假装正直。因为bill早就卖了自己。（bill 的公寓至少需要700万美金。而即使是一名医生，harford夫妇二人的生活水准叫人怀疑他们俩的钱到底从哪儿来的。是从bill偶尔的私人夫妇，或者各种各样的桌底下的交易，向晚会那晚处理mandy的吸毒过量？）。 Bill也许可以购买，贿赂并且名利社会地位低于他的人，他也许也可以拥有alice，但是，他是西格勒先生的人

6．Mandy之死

Bill得知mandy因吸毒过量死亡的消息（新闻）是在某间咖啡馆里。那间咖啡馆里挂着一些古老的女人画像，而播放着的音乐则是莫扎特的安魂曲。 当时的场景以及音乐让这一刻超越了当时的情境（make the moment timeless, universal）. 在咖啡馆中的安魂曲并非仅仅为mandy播放，而且是为所有那些说不上名字的，被harford所在的男性阶层所用过，然后丢弃的女人。 (在这里作者提到了库布里克晚年的三部作品似乎组成一部关于憎恶女性的三部曲，比如闪灵，全金属外壳)。

尽管西格勒先生向bill解释了发生的一切事情 （钢琴师被揍，mandy的死），而且听起来还挺可信的；我们仍然不知道他是否在用谎言掩盖mandy的被谋杀。 剧本非常谨慎的刻意没有提供任何有决定性的证据给观众。因为我们看过电影后，既不能心安理得地相信mandy的确死于吸毒过量，也无法言之凿凿的说mandy确实是被谋杀。 可是西格勒先生的确用后很多关于mandy死亡的细节。 比如说，“门从里面反锁的，警察没什么可怀疑的，就这么回事。“ （the door was locked from the inside, the police are happy, end of story.” ） 西格勒先生话毕，还用了一个吐舌的动作，发出“噗“的声音。

西格勒还作出了放弃一切伪饰的样子，说道“老实说，坦白的讲“，“bill， 没有任何游戏。“ 最后，还说“好吧，bill 让我们别再纠缠这些无聊的事，ok?‘ 他用一切方法让bill相信这不过是个巧合，mandy凑巧在那晚吸毒过量死亡。不过，注意西格勒先生的用词：“假设我这么告诉你 （suppose I were to tel you…”） 西格勒先生并没有坦诚，他不过是 向bill提供一个借口，一个能让bill保留一些体面的避难所。 西格勒说这不是个游戏，而这一场关于生死的来来往往的对话，就是一场较量；两个绅士站在摆放着血红色台球的台球桌旁你来我望的较量。

当bill仍然穷追不舍的时候，西格勒先生失去了耐性，开始威胁。他像一个受人尊重的主人一样，提醒bill “在过去的二十四个小时中，你已经走得太远了。” 然后，他提起了在somerton那个高房大屋里的朋友们，说道“你以为那是些什么人？他们不是“普通人“。 如果我告诉你他们的名字—当然我不会说出他们的名字—你恐怕晚上会睡不好觉。” 另言之， 他们是“最优秀的人“（all the best people”, 那些超级富有，拥有权力的“人“，这些人可以买卖“普通人“，比方说“bill”和钢琴师，并且与女人交媾后，可以抛弃她们甚至杀死她们的人；mandy和domino不过是其中的两个。

“你恐怕会睡不好觉“也是一个警告，事实上这并不是最后一次警告。西格勒先生拍着bill的肩膀，给出他最后的“忠告“：“生活还在继续不是吗？生活总在继续，。。。。直到它不再继续。你明白这个，对吧，bill?” 。听起来像是忠告，其实是蒙着面纱的威胁。 Bill进过一番斗争接受了西格勒的解释，并非因为他的解释合情合理，而是因为这样的解释的确是一个方便的借口，让bill今后不再追问mandy的死因。 他最终明白了，他，也不过是一个“妓女“，是可以买卖的。

可是剩下的问题是：
到底mandy是吸毒过量而死，还是被人谋杀的？
Bill的面具是被妻子alice放在枕头上的，还是西格勒先生的朋友们的最后一次威胁和警告？（想起了教父里的那个床上的马头的警告吗？）
这些关键的问题，并没有被回答，而库布里克先生可以的让电影没有给出这些问题的答案。
可是绝大部分的影评人甚至根本都没有注意这些都是“问题“，相反的，他们自动的将他们的理解投射在电影故事上—大部分的影评人认为西格勒先生根本在提供多余的解释， 或者认定mandy就是西格勒先生所说得那样，吸毒过量身亡，而枕头上的面具也是alice放的。
可是库布里克先生特意的将这些“模糊”留在电影中，叫我们决定到底应该相信什么。

这些模糊包括：
Bill 看到面具的反应，可以解释为羞愧，或者放松（因为秘密被妻子发现了），或者惊吓，因为他意识到自己的妻子女儿的生命受到威胁。
当ALICE醒来的时候，她的表情也没有明确的表示面具是自己放的。
当我们看到第二天清晨，ALICE红肿的双眼，我们也无法肯定ALICE 是因为丈夫的几近出轨而哭泣，还是因为丈夫的行为让全家处于危险之中。
而最后BILL和ALICE的对话也是含义模糊不清的。（我们应该怎么做？。。也许我们应该感激）这话完全可以理解为他们庆幸自己及时止步，而且保存性命而感情（而MANDY已经死了）。如果这么理解的话，那么HARFORD夫妇就不仅仅是屈服于他们想象的或者试图的“不忠诚“行为，而是他们达成了一项共识：掩盖一桩谋杀案。

7．EYES WIDE SHUT（双眼紧闭）

（在这里，根据作者的阐述，我将影片名字翻译为“双眼紧闭“）

这些问题是影片最后对于观众的考试 — “投影“考试，你心中想得什么，就讲什么投射到原本模糊的故事上。就像在影片“发条橙”中ALEX接受的那些“模糊“卡通画的考试。 ALEX在考试中通过了，我们呢？这些答案不明的问题，让我们自问“我们的眼睛究竟看见了什么？ ”

到底“EYES WIDE SHUT” 是关于婚姻，性， 嫉妒的影片还是关于金钱，妓女和谋杀的影片？ 在你们做出结论之前，想想这个问题：在库布里克的影片中有没有一部片子中没有人被杀？

影片的最后HARFORD夫妇带着他们的女儿HELENA去商店进行圣诞购物。 但是他们的注意力在自己身上。可是很多的影评人在这里也只注意到了：性，和心理学；却忽略了这里的社会学含义，或者说忽略了荧幕上出现的东西。 可是，同库布里克大多数的电影一样，这一段对话是有 误导性的；真正的故事由影像讲述（The real story is being told visually.）当可怜的helena从一个购物架跑向另一个购物架的时候，她已经将她自己与那些受她父辈剥夺并毁灭的女人们联系起来了。

Helena的圣诞购物单包括：
一个蓝色的婴儿车，而在妓女domino的房间外停着一辆蓝色婴儿车。
一个巨大的泰迪熊，这只熊摆在一群老虎旁，而domino家中床上摆着毛绒老虎。
一个巴比娃娃，这个芭比娃娃像极了服装出租店老板的女儿，或者说那个女孩儿像极了巴比娃娃。

Helena自己也正在成为一只娃娃，一件穿美丽服装戴着种种饰品的娃娃。

另一个玩具，摆放在一圈由红色灯泡组成的光环之下，叫做“奇妙的圈子“（the magic circle）. 让人联想起在somerton聚会上那一圈赤裸的妓女，而他们站在红色的圆形地毯上。

Alice 与bill最后那一番对话暗示他们承认已经经历的冒险，以及所有的罪恶，犯罪，都不如另一次的交媾。 他们谈了很多关于已经“醒了“的言语，其实他们的眼睛仍然紧紧地闭着。 他们决定用性高潮忘记这些不愉快 （试试在高潮的时候争着眼睛？）

也许，影片最终是关于对于性欲的沉迷；关于用性来逃避所有丑恶的现实，而这些丑恶是那些我们周围的富有的人们拥有权力的人们所制造的，性最后不过是个商品，但是，也许，顾客总是错的（the customer is always wrong）.

当然，对于影片进行细致微妙的心理学解读并非不可能；但是仅仅将注意力放在harford夫妇的内心生活上等于对于库布里克的丰富复杂的影像语言 视而不见；而库氏终其一生努力创造视觉语言。

在他最后的一部作品，也是最好的一部作品— 他认为最好的作品中，库布里克向我们展示了世界的一角。这一角是关于美国在世纪末的一群富有，权利庞大 ，以及高等的人们如何使用我们这些其他的人（就好像可以随手丢弃的商品），并用以掩盖他们的罪行。掩盖罪行的东西包括，美丽的画，光洁的表面，或者谋杀，而最后他们将我们的孩子也并为仆人或者妓女。

影片看起来很美的结尾，其实要说的是：harford 夫妇的女儿，不过是，就好像他们刚刚同意做的事情，最终被FUCK。